Рецензия на фильм "Ма Ма" (исп. "Ma ma")

Не буду скрывать, что фильмы Хулио Медема всегда меня очаровывали своей магией и неповторимым озорством актеров даже в самых трагических его работах.

После "Беспокойной Анны" и "Комнаты в Риме" испанский режиссер взял пятилетнюю паузу. По крайней мере, фильм "Перемешение искусств" в широкий прокат не выходил, а в "Гавана, я люблю тебя" он снял самый романтический день на Кубе в команде с другими именитыми шестью режиссерами.

Картина "Ма Ма" (исп. "Ma ma"), пожалуй, одна из самых грустных, тяжелых по тематике и, как это ни парадоксально, одновременно и одна из самых жизнеутверждающих драм Хулио Медема. В самой завязке сюжета зрители видит реакцию героини Пенелопы Круз на страшный диагноз гинеколога - рак груди. Далее, на протяжении всего фильма, все кадры наполнены бесконечной, беззаветно лучезарной и смелой борьбой за жизнь, своих детей и личное счастье красивой, смелой и бесконечно любимой Женщины.

Спросите, были ли игривость и магические параллели, которые так любит использовать Медем в своих фильмах? Конечно же были! Не бывает картин у Хулио Медема без игривой и мистической сексуальности каждого из героев.

Главная сюжетная линия каждый раз пересекается с мечтой об усыновлении белокурой и голубоглазой девочки Наташи, которая в заснеженной России в сибирском детском доме ждет своих родителей.

Искренне ваш,

Александр Кузнецов

Рецензия на фильм "Левиафан" (2014)

"Левиафан" обладает своего рода магическим притяжением. Фильм чарует зрителя с первых секунд просмотра и удивительной музыкой, которая напоминает прибой в ветреную погоду, и невероятным драматизмом каждой сцены, и обреченным самозабвением операторского плана, и бескомпромиссностью сюжетной линии, и нарастающим отчаянием главных героев.

С одной стороны, Андреем Звягинцевым показана социальная драма в российской глубинке. Драма получилась насколько пронзительно откровенной, реалистичной, что некоторые наши соотечественники, из каких-то своих соображений, окрестили её даже "чернухой". Но это поверхностное впечатление вполне объяснимо тем, что все образы в фильме настолько точно совпадают с негативным опытом, который бывает в жизни любого человека, что "любители спокойного искусства" на скорую руку обвиняют автора в излишнем негативе и нарочитом самобичевании.

Мне вспомнилось, как Лермонтов описал похожую поспешность у почтенной публики:

"Иные ужасно обиделись, и не шутя, что им ставят в пример такого безнравственного человека, как Герой Нашего Времени; другие же очень тонко замечали, что сочинитель нарисовал свой портрет и портреты своих знакомых… Старая и жалкая шутка! Но видно, Русь так уж сотворена, что всё в ней обновляется, кроме подобных нелепостей".

И, в контексте этой цитаты (спасибо Лермонтову), я бы не стал вешать на "Левиафана" ярлык "беспощадного зеркала прогнившего путинского режима" или "бескомпромиссного изобличителя ханжеского единения российской власти с церковью". Соглашусь, что точность выбранных образов и сюжетной завязки производят эффект "тихого ужаса" при просмотре. Ведь, действительно, очень многое из фильма мы встречаем в сегодняшней России каждый день. Взять хотя бы всех этих повсеместных обезличенных "третьеразрядных начальничков", которые властвуют повсеместно, пробивая себе дорогу "по своим каналам".

Но всё же "Левиафан", на мой взгляд, не только и не столько про современную Россию. Зачастую зритель и вовсе видит в фильме события, которые происходят во все века и со всеми народами. (Взять хотя бы продажу индульгенций Католической церковью или пытки людей в современных США). Все дело в том, что это наш Звягинцев. Он русский режиссер, а наш человек никогда не будем предполагать трагедию для других, даже в форме художественного вымысла. Так уж у нас заведено.

"Левиафан" - ветхозаветный образ спрута, гидры, хладнокровной рептилии. Этот образ встречается везде в мировой культуре. Вспомним, хотя бы спрута булгаковского Мастера или стихотворение у вымышленного поэта Гаука братьев Стругацких:

Теперь не уходят из жизни,
Теперь из жизни уводят.
И если кто-нибудь даже
Захочет, чтоб было иначе,
Опустит слабые руки,
Не зная, где сердце спрута
И есть ли у спрута сердце...

Левиафан в фильме Звягинцева - это образ собирательный и всеобъемлющий. В картине этот зверь характеризует государство как машину, как обезличенную службу: бездушный и беспощадный общественный "маховик". Левиафан - это олицетворение сатанинского беспощадного хаоса вокруг судьбы человека в государстве-гидре.

«Можешь ли ты удою вытащить левиафана и веревкою схватить за язык его? вденешь ли кольцо в ноздри его? проколешь ли иглою челюсть его? будет ли он много умолять тебя и будет ли говорить с тобою кротко? сделает ли он договор с тобою, и возьмешь ли его навсегда себе в рабы?» (Иов. 40:20)

Искренне ваш,

Александр Veloond Кузнецов

Рецензия на фильм "Прометей" (англ. "Prometheus", 2012)

В научно-фантастической картине "Прометей" Ридли Скотт поднимает вопросы возникновения жизни, выживания, жизни после смерти, веры, искусственного интеллекта, а также внеземного влияния на нашу планету.

В самом широком смысле все главные герои и все Создатели-праотцы в фильме, на мой взгляд, представлены как аллегории древнегреческого титана Прометея: они либо создатели жизни (иногда даже ценой собственной), либо защитники жизни в целом и человека в частности перед произволом "богов", "создателей", природы, смерти.

Фундаментальное отличие мировозрения землян в фильме от "праотцов"-пришельцев, мне представляется, в том, что человек всегда стремится сохранить и продлить собственную жизнь и существующую жизнь на Земле, а "создатели" готовы принести себя в жертву для зарождения новой жизни в космосе.

Ритуальная сцена суицида Создателя в начале фильма указывает, что во Вселенной Ридли Скотта жизнь может передаваться на другие планеты подобно олимпийскому огню: не зарождаться при определённых атмосферных условиях из коктейля органических компонентов, а возникать в ходе мутаций ДНК при помощи некой тёмной жидкости, которая есть у Создателей.

Правда, земляне в фильме имеют генокод идентичный геному "праотцов", что позволяет предположить, что на нашей планете человек возник не в ходе распада ДНК Создателя и появления нового гена и, следовательно, нового живого организма. Сам Ридли Скотт говорит о "создателях" в фильме, как о "садовниках в космосе": "жизнь этих растений — это, на самом деле, части самого Создателя".
Релиз фильма на DVD и Blu-ray планируется 9 октября 2012 года. На диске будут 30 минут удаленных сцен и расширенная версия фильма, которая длиннее театральной на 20 минут.

Александр Veloond Кузнецов

Рецензия на фильм "Супер 8" (англ. "Super 8")

Не стал бы приписывать этому фильму жанр "научная фантастика" или даже просто "фантастика". Понравилась драматургия, понравились актёры, дети играли замечательно, сюжет интересный, фильм снят и смонтирован великолепно. Но фантастическая линия сюжета не в главных кадрах.

Возможно, авторы переборщили с жанрами, художественными и техническими приёмами для истории о дружбе и любви подростков? Честно говоря, я тоже затрудняюсь предложить какое-либо название для этой, без сомнения, выдающейся киноленты.

"Супер 8" также мало относится к фильму, как и "официальный" жанр этой картины. Сложилось впечатление, что продюсеры-прокатчики решили сколько есть духу нагнать таинственности на этот фильм, чтобы для зрителя всё было неожиданно при просмотре. На мой взгляд, с этим немного перестарались. Возможно, продюсер Спилберг боялся повтора в названии со своим "Инопланетянином" - нам остаётся только гадать :-)

Александр Veloond Кузнецов

Рецензия на фильм "Край"

Фильм "Край" (2010, режиссёр А. Учитель) - одна из лучших драм, которую я видел в кино. Самое подходящее определение для мира этой картины - предельно реалистичная безысходность против стальных характеров. Кто хотя бы раз был на "краю", тот это поймёт.

Дно, глушь - дальше некуда - и сталинские ссыльные вручную грузят лес в Сибири.

Диалоги короткие, но до "миллиметра" точные и бескрайние, как тайга:

"В нём чертей больше..."

(фраза из фильма)

Отчаянный. Отчаянные...

Да, по-разному люди смотрят в безнадёжность. В туман, во мрак.

И не щёки подставлять (трудности перевода, видимо), но держать удар. Согласитесь, есть разница.

Александр Veloond Кузнецов

Рецензия на фильм «Утомлённые солнцем 2: Предстояние»

"Сейчас придет гроза, последняя гроза, она довершит все, что нужно довершить, и мы тронемся в путь".

Из "Мастера и Маргариты" Михаила Булгакова.

Кинотворчество Никиты Сергеевича Михалкова всегда стоит особняком. Я не знаю другого режиссёра, кто так искусно даже в коротком эпизоде фильма среди знакомых и простых вещей и чувств показывает тончайшее психологическое напряжение, а кульминация хотя бы даже мимолетной сцены не оставляет зрителя равнодушным.

Весь основной актёрский состав первых "Утомлённых солнцем" не менее гениально играет и во второй части. Евгений Миронов в "Предстоянии" как всегда блистательно раскрылся в новом качестве. Про остальных не буду даже писать - это лучше видеть.

Среди отличительных черт второй части фильма сразу бросилась в глаза модульность сюжета: картина состоит из нескольких масштабных отрезков, каждый из которых, на мой взгляд, достоин даже самостоятельного режиссёрского повествования.

К сожалению, масштабность сценария, как мне видится, не в лучшую сторону отличает второй фильм Михалкова от первых "Утомлённых солнцем". Хочу подчеркнуть, что я говорю про сценарий, сюжет, а не про качество съёмки, не про драмматургию, не последовательность кадров с точки зрения удержания внимания зрителя - всё это, как и всегда у Михалкова, на высшем уровне мастерства.

Однако, на мой взгляд, показанный в первой картине пик сталинских репрессий конца 30-х годов получился гораздо мощнее по восприятию зрителями, хотя (и в тоже время благодаря этому) первые "Утомлённые солнцем" в течение фильма не изобилуют атрибутикой НКВД и всей незабываемой "аурой" подвалов Лубянки. Там всё действие происходит в доме дачного посёлка, но, в итоге, пьеса фильма гениально драмматична и целостна. Именно в этом, на мой взгляд, "Утомлённые солнцем 2" уступают первой картине.

Слышал, что некоторые горячие головы упрекают Никиту Сергеевича в "упадническом отношении к Великой Победе". Но мне видится, что этот фильм всё-таки не учебник по истории: довольно причудливо в жёстких временных рамках любого фильма уживались бы драма и документальный доклад - уж лучше что-нибудь одно, но как следует. А характеры персонажей "Утомлённых солнцем 2" в первые дни Войны вовсе не показаны слабыми духом.

Сами создатели фильма говорят, что они "не ставили перед собой задачу документально исследовать историю Отечественной войны. Основной целью был не пересказ исторической правды, а создание правдивых образов в предлагаемых обстоятельствах. В ленте ставятся вопросы: что движет человеком в те или иные моменты жизни? Что определяет его судьбу?"

Александр Veloond Кузнецов

Рецензия на фильм "Человек-волк" (англ. "The Wolfman", 2010)

Честно говоря, навскидку и не назову лучшего фильма об оборотнях, хоть и не являюсь особым знатоком такого рода произведений. Даже получивший большую популярность фильм "Волк" с Джеком Николсоном в главной роли, на мой взгляд, не имеет столь сильной атмосферы "звериного полнолуния". Однако, обо всем по порядку.

Фильм "Человек-волк" (2010), действия в котором происходят в конце XIX в Англии, не изобилует букетами спецэффектов в каждом кадре. Стоит особо отметить: где компьютерная графика действительно необходима - сам акт ликатропии и буйство вурдалаков - тут режиссёр Джо Джонстан применяет новые технологии искусно. А эта нарочитая осторожность в использовании спецэффектов только усиливает эффект реалистичности ужаса на экране.

"Человек-волк" (2010) сочитает в себе все основные образы и знания человечества о феномене оборотней. Эти общеизвестные душещипательные подробности из быта людей-волков помножены в фильме на великолепную, непередаваемую словами, выдержанную в холодных тонах атмосферу огромного полузаброшенного английского поместья и захолустного городка со странными, ко всему подозрительными жителями, и тоску больницы для душевнобольных, и звериное безумие в лондонском автобусе.

Никого не оставит равнодушными великолепная актёрская игра Бенисио дель Торо, Энтони Хопкинса и Эмели Блант.

В заключение, замечу, что трагическая концовка также добавляет этой картине очков как классическому фильму ужасов про оборотней.

Искренне ваш,

Александр Veloond Кузнецов

Рецензия на фильм "Аватар" (англ. "Avatar")

Сперва приведу лишь несколько удивительных фактов о фильме "Аватар" (2009). Режиссёр нашумевшего "Титаника" Джеймс Кэмерон работал над этой картиной 15 лет - по крайней мере, он сам так говорит. При учёте того, что Кэмерон за эти года над другими фильмами не работал, волей-неволей подметишь нетипичную для "голливуда" неспешность в кинопроизводстве. Между тем, по предварительным данным на 14 января 2010 года фильм "Аватар" стал вторым самым кассовым фильмом мира, опередив в денежном доходе и "Пиратов", и "Поттера", и "Властелина колец", почти догнав кэмероновского же "Титаника". После этой прелюдии, скажу, с вашего позволения, пару слов о картине от себя.

С начала - что понравилось. Безусловно, это мир народа На'ви. Удивительная по детализации и красоте гениальная выдумка становится для зрителя новой восхитительной реальностью. Фильм очень динамичный и все повороты сюжета искусно связаны, что захватывает и увлекает зрителя полностью. Музыка, визуальные эффекты, смена планов - всё на высочайшем уровне.

Несмотря на мои бурные положительные эмоции, отметил для себя ряд недостатков "Аватара". Как ни странно, но столь отточенный в плане динамизма сюжет восхищал и зажигал воображение только в первой части фильма - во время знакомства с новым миром. Когда же военные земляне начали крушить всех и вся, удивительная выдумка будто испарилась, и дальнейшие события, как мне показалось, вылились в довольно предсказуемую рутину, хотя и с очень качественными кадрами.

Недавно прочитал где-то, что "Аватар" выдвинут на премию "Золотой глобус" в номинации "лучший драматический фильм". Уж простите меня дорогие читатели, но, на мой взгляд, драматургия в этой картине подкачала больше всего!.. Предсмертная фраза учёной-ботаника Грэйс Огастин (Сигурни Уивер) ("Эх, взять бы образцы!.."), банальное "... и ещё ложечку - за дедушку, и ещё одну - за бабушку..." в ключевой момент фильма, и просто-таки преступные наивность и простота главного героя: "Я ведь и предположить не мог, что сдам все ваши стратегические точки и выдам вашему врагу всю необходимую информацию!.. Я ведь собирался только доносить всё о вас своему руководству!.." Такая дешёвая драматургия зачастую превращает удивительную сказку в фарс.

В свете моего последнего замечания, хочется рассказать о любопытном обобщении касательно не только и столько непосредственно "Аватара", сколько американского мировоззрении в целом. Если позволите так выразится, фильм "Аватар" получился совсем нерусским, что ли...

Давайте не будем сейчас проводить очевидные и мало о чём говорящие аналогии от кэмероновской фантастики к осуждению геноцида индейцев. Так же преждевременно кричать о "великом американском озарении о зле общества потребления". Давайте обратим внимание на основу сюжета: главному герою необходимо внедрится в чужое общество, изучить культуру другой нации - фактически стать шпионом - и докладывать о слабых и уязвимых точках народа, который надо "подвинуть" с исторической родины или уничтожить в корыстных "земных" интересах.

Любопытно, что среднестатистическому постсоветскому человеку очевидно: преследовать такие цели - изначально подлость. Возможно, страшные отечественные и мировые войны укоренили в славянах это знание. Однако, как бы там ни было у славян или других народов, при просмотре "Аватара", где доносы и предательство - несамый серьёзный проступок, волей-неволей вспоминаешь о сегодняшних псевдопатриатических целях американских властей по захвату мировых энергетических потоков методами, словно под копирку отражёнными в завязке сюжета "Аватара". И неважно, что "колонизаторы" в конце фильма терпят поражение - важно, что "пипл" по-прежнему "хавает" таких запростетских и наивных "главных героев".

Как и всегда, буду рад комментариям читателей моего блога. Возможно, я что-то упустил или где-то излишне погорячился. Спасибо за внимание!

Искренне ваш,

Александр Veloond Кузнецов

Рецензия на фильм "Район №9" ("District 9")

Как это мало не относится к художественной ценности самого фильма, но, в первую очередь, эта картина поразила своей рекламной кампанией: продолжительные видео-ролики на федеральных телеканалах, постеры едва ли не на каждой двери поезда московского метрополитена с призывом позвонить по указанному номеру при обнаружении пришельцев, официальный flash-сайт фильма с эффектным панорамным фото трущоб "9-ого района", отдельный специальный сайт вселенной фильма со входом для людей и "нелюдей", сайт вымышленной компании MNU, отдельный сайт с flash-игрой, где можно побегать в том самом "районе" и пострелять в пришельцев, блог инопланетянина Кристофера со ссылками на группу фильма во "вконтакте" и аккаунт в Кристофера в twitter. Помимо этого в ленте сообщений микроблога инопланетянина на "твиттере" с комментариями в стиле разгневанного форумного тролля даются ссылки на другие "подставные" блоги с глубокомысленными размышлениями домохозяек о коллизиях сожительства с "треклятыми" инопланетянами в Йоханнесбурге (крупнейший город в ЮАР, место действия в фильме) и о "подлой и коварной" MNU, промышляющей свои "садистские опыты".

Честно говоря, такое удивление от масштабности пиара у меня было только однажды: от прошлогоднего "великого" бреда западных СМИ о нападении Грузии на Южную Осетию. Фильм снят "бесславной" студией Key Creatives из США. У меня складывается впечатление, что отточенные во время холодной войны технологии пропаганды и пиара, находят всё новые области применения. Оно и не удивительно: хотя "холодное противостояние" и закончилось, команда дрессированных писак всегда Штатам пригодится... В прошлом году был, видимо, активный набор людей на вакансии для "заказных репортажей", а этот год выдался такой финансово-кризисный, такой "мирный"... Ну, надо же поддержать руководству США в трудные времена десятилетиями лелеемую систему пропаганды!

Но, возможно, я здесь погорячился... В этом случае скоро "хороший" режиссёр в США (для Нила Бломкампа "Район №9" вообще первый полнометражный фильм) должен будет думать не только над постановкой сцен в кадре и художественной ценностью самого фильма, но и обладать навыками рекламы на всех фронтах медийного поля: от вирусного блогинга до разработки бредовых компьютерных игр по собственному фильму, который ещё даже не вышел в свет. Тут я, конечно, утрирую: ведь по "голливудским" законам разделения труда весь PR может взять на себя какой-нибудь мегапродюсер (в случае "9-ого района" это оскароносный Питер Джексон). В общем, куда уж нам: Кубрик, не дай бог, в гробу перевернулся от этого сегодняшнего "суперкино".

Дорогие читатели, вы уж простите, но только после прелюдии о непомерности рекламной кампании (к слову, бюджет всего фильма - $30 000 000) могу высказать соображения по самому фильму.

Сначала о хорошем. Очень понравилась компьютерная графика. Тонкие вкрапления в обыденные неприглядные трущобы внеземных артефактов поражают воображение. Очень, реалистично (по проработке деталей) и интересно смотрится корабль пришельцев над Йоханнесбургом, да и сами "non-humans" продуманы до мельчайших подробностей. Честно говоря, немного жаль, что создатели не снабдили фильм обзорным видом висящей над городом летающей тарелки из самого района №9, что ещё больше бы усилило эффект реалистичности и привязки к конкретному месту на Земле. Из человеческих образов больше всего понравились, почему-то, южно-африканские бандиты.

Теперь о недостатках. Полностью разочаровали драматургия и сюжет. Такой притягательный эффект таинственности искусно муссируемый в рекламной кампании уничтожается совершенно безыдейными и ожидаемыми поворотами событий. Нет того поражающего воображение вымысла, который можно найти у только мастеров фантастики (например, братьев Стругацких). Эмоции актёров смотрятся заурядно, фальшиво, глупо и неестественно (за исключением, разве что, бандитов). Реалистичность от компьютерной графики искажается назойливым и наигранным эффектом "реалити-шоу" или "прямого эфира" или "воспоминаний-интервью". Будто бравадой американской пропагандисткой машины выглядит изменение отношения зрителя к пришельцам от житейских выпадов в адрес пришельцев в начале фильма до горячей симпатии к честному и доброму инопланетянину Кристоферу и его смышленому сыну в конце картины: всё это как-то размывает образ самих пришельцев; да так размывает, что инопланетяне выступают лишь невзрачным фоном для довольно заурядных идей сюжета.

Неужели авторы фильма надеялись поразить зрителя лишь идеей "невыносимого" с элементарной бытовой точки зрения сожительства людей с внеземной культурой? Но это-то как раз довольно просто представить, учитывая, что порой обычные земные соседи не могут выносить привычки друг друга и всегда ссоряться по мелочам; не говоря уже об исконно негативном или подозрительном отношении обывателей к приезжим или людям другого вероисповедания. Все переживания йоханнесбургцев в начале фильма попахивают неврастеничной боязнью каких-нибудь истеричных людей к животным, что гадят, где попало. А ведь это далеко не самое страшное в сожительстве с внеземными цивилизациями. Социально-экономические проблемы и неравенство даже без пришельцев всегда были и будут в главной повестке дня у человека - а с пришельцами и подавно!

Именно по причине безыдейности фильм "Район №9" не сегодня-завтра забудут, а "Пикник на обочине" даже после гипотетического "Посещения" не потеряет своей актуальности и глубины.

Буду рад комментариям читателей моего блога. Возможно я что-то упустил или исказил. А чем вам запомнился "Район №9" Нила Бломкампа?

Фильм "Обитаемый остров" Федора Бондарчука должен получить "Оскар"

Эта великолепная экранизация одноименного произведения братьев Стругацких, на мой взгляд, достойна самой высокой оценки.
Впервые на экране до деталей передан мир и замысел "Обитаемого острова" гениальных писателей-фантастов. Восхищение вызывает всё: режиссёрская работа, сценарий, актёры, костюмы, декорации, работа оператора. Это один из лучших фильмов, которые я видел в своей жизни.
Думаю, что "Обитаемый остров" должен получить премию "Оскара" в этом году. А вы как считаете? Вам понравился фильм?